从建筑风格衍生出多种室内设计风格，根据设计师和业主审美和爱好的不同，又有各种不同的幻化体。这里，向大家介绍目前较为常见的10种室内设计风格。 　
1.古典风格(豪华富裕) 　　在装修刚兴起的年代，装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。尤其是在20世纪80年代和90年初，室内装修往往是炫耀自己身份的一种特殊形式。业主们会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中，例如彩绘玻璃吊顶、壁炉、装饰面板、装饰木角线等等，而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。 　

2.朴素风格(随心所欲) 　　20世纪90年代，在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限，那时还没有真正意文上的设计师来进行家装指导，因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日，这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。

3.精致风格(高贵庄重) 　　在经过近10年的摸索，随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多，人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始，人们开始在装修中使用精致的装饰材料和家具，尤其是在这个时候，国内的设计师步入家装设计行列，从而带来了一种新的装饰理念。

4.自然风格(艺术休闹) 　　20世纪90年始的装饰热潮，带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界，以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后，亲近自然、返璞归真也就成为了人们所追求的目标之一。

5.轻快风格(豪爽大方) 　　20世纪90年代中期开始，家居的设计思想得到了很大的解放，人们开始追求各种各样的设计方式，其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时，这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。

6.柔和风格(平稳独立) 　　在上世纪未本世纪初，一种追求平稳中带点豪华的仿会所式的设计开始在各式房地产楼盘的样板房和写字楼中出现，继而大量出现在普通的家居装饰之中。这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式，逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中，简约主义和极简主义开始浮出水面。

7.优雅风格(恬静温柔) 　　这是出现在上世纪未本世纪初的一种设计风格，它基本上基于以墙纸为主要装饰面材、结合混油的木工做法。这种风格强调比例和色彩的和谐。人们开始会把一堵墙的上部分与天花同色，而墙面使用一种带有淡淡纹理的墙纸。整个风格显得十分优雅和恬静，不带有一丝的浮躁。

8.都市风格(独立个性) 　　进入21世纪，房改的进行，众多年轻的初次置业者的出现，为这种风格的产生注入了动力。年轻人刚刚买了房子，很多都囊中羞涩，而这个时候的房地产基本上又都是以毛坯房(一种不带基本装修的风格)为主，这些年轻人被迫进行了装修的革命。受财力所限，人们开始通过各种各样的形式来强调已经“装修”的观感，其中大量使用明快的色彩就是一种典型的例子。人们会在家居中大量使用各种各样的色彩，有时候甚至在同一个空间中，使用三种或三种以上的色彩。

9.清新风格(轻淡写意) 　　这是一种在简约主义影响下衍生出来的一种带有“小资”味道的室内设计风格。尤其是随着众多的单身贵族的出现，这种小资风格大量地出现地各式的公寓装修之中。由于很多时候，他们的居住者没有诸如老人和小孩之类的成员，所以在装修中不必考虑众多的功能问题。他们往往强调一种随意性和平淡性。轻飘的白色纱帘配着一张柔软的布艺沙发，再堆放着一堆各种颜色的抱枕，就形成了一个充满懒洋洋氛围的室内空间。

10.中式风格 　　随着众多现代派主义的出现，国内已出现了一股复古风，那就是中式装饰风格的复兴。国画、书画及明清家具构成了中式设计的最主要元素。但这些复古家私价格不菲，成为爱好者的一大障碍。

    家装设计一头牵着家装公司的利益，一头牵着业主的利益，两个“牵”字将家装市场演绎的变幻无测而丰富多彩。伴随着改革开放的发展，从2002年至今，屈指一数，已走过6年的风风雨雨。家装最初从无设计到有设计，从免费设计到现在有人开始收费设计,往后会从不规范设计到规范设计,从无“证”设计到有“证”设计，从设计不分等级到设计划分等级的。家装设计的卖方市场也会最终走到了买方市场的。家装行业发展不仅越来越残酷而且也会越来越趋向理性化。这就是铁的市场规律，既无情又残酷。 
　　人们在选择家装公司时越来越多的消费者更加趋于理性和成熟，令人欣慰的是由于买方市场的越趋于成熟和理性消费，加速了家装设计的发展，也增加了设计师的工作压力和责任。当然在更高的一个层面上说家装设计也应该总结一下我们的业绩和不足。如果说我们已走过6年的家装设计历史还没有一个总结和反思，这与作为一个举办东盟城市——让生活更美好、整体理念的倡导和发展是格格不如的，也是不相适应的。 
　　圈内人都明白，打工的设计师与做老板的设计师无论从市场角度还是从思想意识的角度，无论从实力表现还是品牌效益，他们是不能放在一个平台竞争的，因为前者为老板打工，是有设计指标的；而后者是为自己打工是没设计指标。前者为生存而活，而后者是为名誉而战。在设计的性质、角度和深度上是不可能对称也不可能平衡的。现在发现南宁家装设计有惊人雷同的一面，无论是翻开杂志还是上网查询，家装设计似乎都是一个爹娘生的孩子。当然，产生这种情况另一个背景——大家似乎都有急于求成的强势心理，这似乎是个全国的现象，人人都乐意普及电脑做方案，高科技的东西我始终认为既能给人类造福，给社会创造财富的同时也能养懒人的思想而造成人对电脑的依赖。谁都知道成千上万人同时共享一个软件，同用一个模块，我以为这不是艺术创造而是商品泛滥。如果说我们设计的东西都是商品的话，我们的设计师充其量不过是电脑操作员而已。我们只有依赖电脑，共享一个软件；只有模仿而没有原创，我不知道这对于中国的家装设计是有利还是有蔽？！也许这是中国家装设计的初级阶段。 
　　当然，我也不认为南宁就没有优秀的设计师，但优秀的毕竟还不多，大部分家装设计方向走的都是商品生产模式，也就是工业流水线——工厂批量安装模式，30天之内就能拼出一个商品，其速度令人不可思议，其表现形态都是以跑指标，跑量为主。如果这点我们能够发现并能够认定的话，原来我们的企业都是追求产值利益最大化，将设计捆在企业的战车上，当成盈利的一个砝码，设计师命运都是为生存而设计，为指标而活着。
如连生存和基本保障都不能有个公平合理的如愿，还谈什么原创设计？如仅仅为完成设计指标而设计，我以为是不能称呼设计师的。当然，从我们的案例客观分析，很多东西风格上是拷贝的，表现上是模仿的，形态上是相似的，但在精神文化上却是我们的软肋。我们的设计空间缺失的是一种精神和文化，尽管文化这玩意不一定像使用功能那样实用，但毕竟人在精神上是有追求的，对居家文化还是向往的，也就是说我们现在设计的家居文化底蕴颇显苍白。面对现实我们不能回避面临的问题。 
　　现在一说欧式，似乎都是顶角线和罗马柱。一说中式，动不动都是花窗和老家具；一说设计方案大家都是近亲繁殖的电脑效果图。很多设计师不约而同好像中邪似的齐步“拼命”往一个方向走，设计似乎就是这些符号，符号与设计划等号。要么就是设计的过度表现，而且更有甚者有些设计师将自己已淘汰的东西强加给客户，而投资方花钱不仅买的都是一堆废纸，还买了一肚子气。 
　　一个优秀的设计师不仅要具备一定的专业素质，还要具备一定层次的文化涵养，一个缺少系统文化能量积累的设计师对设计师这个充满智慧的职业我以为是一种严重的亵渎。有的公司据说已发展到无纸化办公，设计师从此告别了中国最古老的传统文化，离开了纸和笔，既不读书也不写东西，手绘也远离我们已久……我们这一代被高科技环境“纵容”和“养懒”的设计师能够传承中国几千年博大精深的文化到底还有多少？ 
家装设计的走向和发展趋势
　　南宁的家装设计已有6年的发展历史，如比喻成一个人，已有6周岁了。能否健康成长？能否成才？能否设计——让生活更美好？我们的设计师肩负着物质和精神二个层面的历史使命。当然，这还要得以于我们的行业协会与时俱进，正确引导；还要得以于我们媒体的正确的宣传导向；还要得以于我们的有志之士前瞻的战略眼光；高瞻远瞩还要得以于我们的市场机制，设计师机制和管理机制要勇于创新。要重要的是我们的家装设计师要提高自身的原创能力和思想意识，没有思想的设计是平庸的，没有骨气的设计师是永远被人看不起的。提高设计师的地位和待遇是所有设计师盼望已久的愿望。 
　　当今时代的民主意识，文明意识和发展意识在强有力地推动设计的创新意识。创新意识又让我们放眼世界看的更远。纵观国际设计潮流，围绕环保、节能和以人为本的发展趋势，我们应该在尊重自然、提倡环保、尊重勤俭、提倡节能方面提高我们意识。随着时代的发展，人们的设计智慧到了一个高度文明意识的社会，面对强大外地设计团队和我们同台竞技争夺设计资源，争夺我们城市设计的署名权，我们的设计智慧并不逊色于“外来人”，凭什么拱手相让？我们不能无动于衷。我们没有理由从此不奋发图强而放弃捍卫南宁文化的形象。我们没有理由再容忍外地的设计在南宁土地上遍地开花。我们会继续完善我们已掌握的设计风格，我们还会传承我们老祖宗几千年的文化；我们不仅会巩固我们所取得的成绩，还会在设计理论设计研发、设计评估、设计评论、设计调研和设计原创上寻找突破口。 
　　随着家装市场的发展，将来的市场分工会朝着专业化方向越分越细，设计与施工的分离恰恰将设计专业化与施工专业化分成二条线控制，也就是说在维护消费投资者公平利益上，在监督设计实施与施工管理胳膊都往里拐的问题上，遏制了装潢公司内部管理的自我包容，如果在现行的设计与施工体制仍然捆在一起的话，装潢公司仍然会向设计师施加更多指标的压力，他们仍然像机器那样麻木而为了生存运转。这对于提高推动南宁家装设计的整体水平是不利的。装潢企业的发展并非以牺牲设计师的代价为前提，不改革现有设计师的体制，至少对企业自身的可持续发展是不利的。其实在设计师指标的设置问题上，我认为通常设置的越多越重，其设计效果就越差，设计效果越差，也就越难接单，这似乎是一个恶性循环的怪圈，这几年一直套在许多公司的头上。大家都知道设计师这个职业特点既有物质又有精神两方面的因素，如将他们仅仅当成高级的设计劳务使唤，首先违背了设计师都渴望被尊重的基本心理，如果和设计师心理过不去，这就无形中形成了设计效益管理上的“内耗”。当然，反过来说我们的设计师也要有自知自明，知道自己是什么层次。 
　　未来的家装市场发展趋势我认为有三个方向。第一个方向：设计与施工脱钩，按国际惯例设计与施工组织是二个不同的自然法人，并对自己的实施的市场行为负民事责任，也便于设计方一旦进入施工的指导责任和监督责任，而形成真正意义上的家装市场公平、公开、公正和透明。同时也方便施工方在整个施工过程中的规范操作而形成设计与施工相互监督、相铺相成的良性循环。当设计能成为作品，能确保施工的质量品质并和设计师跟踪服务的品德，“三品”形成一体时，那么，这个设计作品我认为才是真正的名副其实的优秀设计。 
　　第二方向：要改革调整现行的设计师机制，加强设计师的再培训再充电机构。有必要时还要建立以专家（评审团）考评级的设计师或者评估设计师的行业评估体系机构力求以“质”取胜，让我们的设计师不仅有证可凭，而且要注入真才实学的新鲜血液，努力挤干设计师的“水分”，拿出更多的“干货”奉献给社会和人民。 
　　第三个方向：我们的专业媒体要向本土设计师倾斜，要建立南宁优秀设计师评选、报道和包装的市场机制。正确处理外来设计师与本土设计师在宣传尺度上的理性关系。其实本土也确有些真才实学的设计人才，很可惜他们一直默默无闻，长期被挤压基层动弹不得，发现和挖掘新锐设计师是我们的责任和义务。我认为南宁的家装设计市场的供求关系的和谐发展，一是取决于我们的市场机制规划更加趋于合理和规范；二是取决于我们消费层面更加理性和成熟，文化修养和艺术鉴赏素养更加完善；三是取决于我们的设计群体要自律自觉加强文化艺术方面的充电和对时代发展的认知深度，因为设计的本身就是先要将设计师自身规划设计成才。如果连自身都不善于设计规划？谈何给别人设计？ 　　南宁是一个融会中西、海纳百川、包容性和兼容性很强的城市。这个城市藏龙卧虎、人才济济。也是全国人才资源最丰富的城市之一，特别是近几年房地产行业的高速发展，使得南宁成为全世界前瞻、瞩目、有生气的地方，也是最富有设计资源竞争的城市，如果我们能够资源共享，优势互补，达成战略伙伴关系，实现共嬴，按市场供求关系调整我们前进的步伐，我相信南宁家装设计的明天会很灿烂。

思想 设计必须有思想，也就是我们常说的构思，建筑设计如此，室内设计也一样。我要表达的是什么，我想向空间的参观者和感受者传递什么信息，是设计前必须考虑的问题。明确思路，并把握之，使其贯穿于整个设计之中，这样才能保持设计的一致性和连贯性，保持空间之间的流动的完整。有了思想，才有成功的可能。

空间 空间和功能是室内设计的前题，室内空间是建筑空间的延续和发展。空间的尺度和均衡关系是设计需考虑的首要因素。而功能决定了空间，不同功能的空间有着相应的比例关系，处理好这些关系是室内设计的第一步。不同功能的空间有着其相应的性格，并根据所处的环境和使用者的情况，展现出不同的表情。把握这层关系并从文脉中找出设计思想。是整个设计的灵魂所在。

留白 设计的过程中，很容易犯的另一个毛病就是就是天地墙六个面均想设计得丰富，运用很多的符号和手法，以至于堆得满满的，让人喘不过气来。素不知学会留白才是最重要的。要从三维甚至是四维的空间去考虑，应该想到，你设计的是一个空间而不是各自独立的平面，如何抓住该空间的重点，是关键。

减法 室内设计容易犯的另一个错误就是很容易被细部迷惑，沉迷于某个或几个细部的处理而忽略整体空间的效果。这些细部可能是一中设计符号、一种元素、甚至是一种材料，感觉很美，就一定要用上，哪个都舍不得放弃。全然不顾是否合理，结果空间变成了大杂烩时，也就什么都不是了。常在室内空间中看到的""世界之窗""就是如此。所以设计要学会做减法，而不是加法，当能把空间做到""增一分则盈，减一分则亏""时，就成功了。

尺度 尺度的把握也是关键。很多设计在图纸上看起来很漂亮，但实际做出来就不是那么回事。这同样也是关系到空间的问题。每下一笔，均应考虑到这条线不是独立的，它是存在于一个立体的空间中，并和该空间的其他线条相关联、相影响，且共同作用于该空间以及生活、活动于该空间的人。尺度的把握不单是细部的把握，更重要的是空间的把握，延伸出来，更是空间和空间的尺度关系、空间和时间的尺度关系。

疏密

      装修究竟需不需要付费设计？-----此问题肯定很多人都考虑过，不过仁者见仁智者见智，想来免费肯定没什么好处，设计师要吃饭，不收设计费也得从其他地方收回来，与其这样不明不白地被算计，还不如都给到明处。
    “免费设计”的市场招数确实让很多希望降低装修成本的业主颇为受用，因为起码在拿图纸之前不用花钱就可以多听听几个设计师的创意，然后再选定装修公司。但是越来越多的业主们也渐渐发现，自己设计的钱是省下了，花出去的钱却一点都没有减少反而增加了。当设计师的收益与他签下的单子金额大小直接挂钩的时候，还是有相当一部分设计师会不遗余力地向客户推荐那些花费更多的设计方案，或者故意在初次报价的时候少报、漏报一些项目，但最后客户总是要为这些项目掏钱。
    个人觉得 请一个好的付责任的付费设计师做自己房子的设计，并不是为了让你多花钱，相反在很多地方是可以帮您省钱的。一个优秀的职业设计师能针对您房子本身的结构，您的兴趣爱好和喜欢的风格做出最恰当的把握力度，对于材料的运用也比较谨慎。设计公司不同于装饰公司的设计师的是：设计公司的设计师完全站在业主方考虑问题，目的只有一个——做出实实在在的设计，让业主满意的设计！设计也不做材料的堆积，更不会被装饰公司的工程施工这块的利益控制思维。
    其实我想真诚给业主朋友门建议一下：1、大家每天拿到图纸就发到网上来让大家设计，我想你不会有满意的设计 、为什么呢？原因很简单,设计师根本不知道你需要什么，你也对为什么要装修而且达到什么样的目的认识不深刻，又如何设计呢？能称做设计我想这个待遇已经很高了。
    举个例子一个收了设计费和没收设计费做出来的东西我想从商业的角度来说差别一定是很大的（这是普遍现象也有例外）交钱的设计师一般会很用心，而没交钱的，一般设计师30分钟甚至更短客户的家就出来了，你说最后吃亏的是谁呢？
    设计也是产品，有一句话说的非常好，一分钱一分货，免费设计的成果往往是劣质产品，没有责任感，因为这是商品社会，设计师这个职业好听但很贫穷，所以利益成了设计师的动力，大部分设计师还没到精神高于物质的境界，所以我提倡收费设计。这是对设计本身的尊重，和对消费者的尊重。