设计师流云访谈录

      他把自己定位为艺术家，而我更愿意称他是诗人，因为他敏感细腻，充满了理想主义。一个游走于现实的商业设计和理想艺术之间的诗人。－－题记

      诗·画

　　在午后微斜的暖阳下走进流云自己开办的设计公司，一位颇具艺术气质的中年男子已等在那里，这就是我要采访的主角，在网络论坛上声名鹊起的设计师流云。

　　流云出生于“书法之乡”贵州印江，自小受周围环境的影响，爱好绘画和诗歌，长期的艺术浸染让他神情中多了一些灵动的气息。他坦然地提起当年是为了更好的生活而放弃绘画，开始自学室内设计。“这样的半途出家也许会让人觉得我的电脑技术不行，”但流云觉得，“对设计而言，感觉才是最重要的。电脑操作只能算一种‘技能’。就如美术行业内，技巧运用再熟练，如果缺乏感觉，只能成为一个‘画匠’而非‘画家’。”

　　“我跟别人不一样的地方在于我看过很多书，不仅仅是专业书，还有文学、艺术类的作品。也许表面上看起来跟设计没什么联系，也不会对我的工作有多大帮助，但是这种文化沉淀下来后，会对自己的审美和思想产生整体影响，这种影响是持续的，设计出来的作品因此会更加耐看、更加经典，就不会有太俗气的东西在里面，不会太早过时。”

　　对于爱好文学的流云而言，写诗一直是他的追求。在自己公司的网站上，贴着他大学以来写的诗。流云说他一直比较悲观，在发现很多东西并没有想象中那么美好时，他就用诗歌去表达。对他而言，诗歌能让人站在另外一个高度俯瞰人生。

　　提到这些诗歌对自己的意义，流云说：“以前的诗歌可以作为一种回忆保存下来;而对我后面的思想状态也会有影响。我一直反对为了设计而设计，虽然可能达到了客户的要求，但是如果没灵气，感动不了自己，又怎么去感动客户？”想了想，他又补充说：“受商业影响多年，我已基本上过了‘愤怒’诗人的年纪了。”

　　意·韵

　　对于自己比较悲观而叛逆的性格，流云认为并不会影响到作品的设计风格。他说自己的性格很细致，从诗歌和绘画就能看出来，能用一个字表达的不会再多加一个，因此他的作品一般会用很简单的造型勾勒出美感，很多人喜欢他这种体贴的风格。　

　　提到风格，流云笑了。他说：“其实我们现在国内的家装市场就像八十年代的文学热潮一样，各式各样的风格和流派都冒出来了。把设计当成一种艺术来看的话，所有的艺术必定跟人的宗教信仰、文化传承有关。而我们现在所谓的某种风格，只是一种表皮，很肤浅的东西，根本没有深入去挖掘内在的灵魂，很多的时候做得不伦不类。这种肤浅的东西要怎样谈风格？动不动就标榜自己是什么风格，也许会给人一种比较幼稚的感觉吧。现在的行业内谈的风格更多的是商业上的叫法，掺杂了各种元素，并不纯正。就像在深圳，聚集了全国各地的小吃，但是没有一种能算正宗。”

　

　在流云看来，家装的艺术性要求不会很强，大部分客户不会太介意是否存在艺术感，只要做得舒适吻合客户的需求就是最重要。“这也就是我的口碑很好的缘故，因为我很认真，很真诚。这种真诚会让客户去了解我、理解我。就算到后来不能百分百满意，至少不会让客户后悔。因为客户知道我是真心站在他的角度仔细地替他打算的。这样的话，大家对我的印象就在口碑相传中积累起来了。”